SEREBRO-groep: slipjes, oma's, meisjes en liedjes

2024 Auteur: James Gerald | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 14:14

Onlangs bezocht "Cleo" het grote zomerfestival Europa Plus LIVE 2014, waar we (direct na het optreden) de afdelingen van de legendarische Max Fadeev - de SEREBRO-groep - konden interviewen. Ondanks de recente verandering in de line-up, blijven de meiden oplichten voor menigten van duizenden fans en het publiek verrassen met nieuwe hits.

Zittend in een gezellige kleedkamertrailer vertelden de leden van de groep - Olga Seryabkina, Daria Shashina en Polina Favorskaya - ons alles over "zingende lafaards", fans en hoe scenografie is geboren.

Blitzvraag "Cleo":

- Ben je bevriend met internet?

in koor: En we antwoorden zelf in het sociale. netwerken.

- Wat is voor u een onaanvaardbare luxe?

Olja: Dit is een droom! Op een zomeravond. (Lacht)

- Had je als kind een bijnaam?

Olja: O nee, verschrikkelijk. Ik zal niet zeggen.

Dasha: Dus zeg.

Olja: Oké - Ponca. Seljavka.

- Ben je een uil of een leeuwerik?

Dasha: Uil.

Pauline: Uil.

Olja: En ik ben een leeuwerik in hart en nieren.

- Hoe verlicht je stress?

Olja: En we spannen ons niet in!

Je doet vaak mee aan dit soort evenementen, maar grote, zeg maar, recitals zijn zeldzaam voor jou, wat is de reden?

Olya: Het is niet zo zeldzaam, we hadden ze nog niet. Wij zijn, als ik het zo mag zeggen, de jongere generatie, we zien nog geen groep artiesten met ons samenwerken, die al onze 'liedjes over het belangrijkste' zal leiden.

We zijn hier emotioneel nog niet klaar voor, we hebben het nog niet nodig. We worden high, we hebben plezier. We hebben een enorm aantal concerten, waarvan de meeste plaatsvinden op het plein of ergens in clubs - op die plaatsen waar we bijna volledig contact hebben met mensen. Het lijkt mij dat dit onze grootste verdienste als kunstenaars is, en waarschijnlijk kan niet elke kunstenaar opscheppen dat hij zich niet op de een of andere manier distantieert van het publiek, maar omgekeerd.

Je bent niet alleen geliefd in Rusland, maar ook in het buitenland, hoe verschillen buitenlandse fans van hun eigen fans?

Olya: Waarschijnlijk meer bereidheid om te scheiden - die van ons moet eerst geschud worden. Onze zielen dansen al heel lang, maar “met een brok in de keel”, maar als ze zeggen: “Nou, oké, dat is het dan! Het hek brandde af, de hut ook afgebrand”, maar het concert was al voorbij. (Lacht) En buitenlandse, kom je, die gaan meteen online aan. Hoewel, weet je, in ons geval is er al een positieve trend. We zeggen tegen ze: "Jongens, jullie dansen toch, vroeger of later, dus laten we tijd besparen en nu beginnen."

Trouwens, over de fans. Lady Gaga noemt haar fans Monsters, en jij noemt haar heel lief fans. Waar komt deze naam vandaan?

Olya: Fans! (Lachen). Ze noemden zichzelf zo, omdat een van de buitenlandse fans fan vertaalde als "fan" in de Google-vertaler - daar kwam het vandaan. Het is zo gebeurd.

Gebeurt het dat de liefde van fans de grenzen van het fatsoen overschrijdt?

Olya: In ons geval is dit nog niet gebeurd. Het meest bijzondere is dat ze een tatoeage hebben laten zetten met onze diamant (groepslogo - red.). Nou, daar is niets mis mee. We hebben over het algemeen de beste fans. Stel je voor, meisjes uit Mexico kwamen hier om ons te ontmoeten, vooral vandaag.

Onlangs konden we op Instagram Olya's gezicht in verband zien. Iedereen was bang dat haar verstuiking niet ernstig was. Wat is er nog meer zo traumatisch of grappig met je gebeurd tijdens je optredens?

Olya: Ik ben een keer op het podium gevallen. Weet je, ik liep en viel in een gat. En van de stress sprong ik eruit, het deed me niet eens pijn. Ze vertelden me later dat ik liep, toen verdween en terug sprong. Iedereen was gewoon geschokt. (Lacht)

“Ik ben een keer op het podium gevallen. Weet je, ik liep en viel in een gat. En van de stress sprong ik eruit, het deed me niet eens pijn."

Dasha: Een meisje viel op me tijdens het laatste concert - ze stapte op mijn voet. Ja, er gebeuren verschillende dingen. (Lacht) Ik moest op mijn tanden bijten en blijven zingen. Hier.

Veel van dergelijke groepen, zoals de uwe, worden "zingende lafaards" genoemd (vooral de oudere generatie, grootmoeders, die tv kijken, keuren dergelijk gedrag nauwelijks goed). Wat denk jij ervan? Waar ligt de grens tussen regelrechte provocaties en een kwaliteitsproduct gericht op uw publiek?

Olga: Zie je, lafaards zijn lafaards, grootmoeders zijn grootmoeders, meisjes zijn meisjes en liedjes zijn liedjes. (Lachen).

Oké, laten we het zo doen: ik ben Montserrat Caballe niet, ik heb niet gezworen op de Bijbel om altijd alle noten te zingen, ik ben er klaar voor, maar ik zal het niet doen, begrijp je?! Maar tegelijkertijd kan niemand zeggen dat ik niet zing, want we zingen altijd live bij alle concerten. Nou, wat kun je zeggen?! Ik ben niet klaar om mezelf te evalueren, maar ik ben klaar voor iemand om te evalueren. Als we voor een grootmoeder "zingende lafaards" zijn, dan is haar artiest waarschijnlijk Kobzon, maar voor onze generatie zijn we coole meiden die cool zingen en met wie het altijd leuk is.

Polina: Elke tijd heeft zijn eigen idolen. Degenen die dat denken… We zijn gewoon op het verkeerde moment geboren en ze waren op de verkeerde plaats, daarom is er zo'n dissonantie.

Olya: Maar geloof me, als er lafaards zijn, is het al goed! (Lachen).

Hoe reageren uw familieleden op uw provocerende toespraken?

Olya: Mijn familie heeft veel respect voor alles wat ik doe. Ze denken dat alles wat ik doe kunst is.

“Elk tijdperk heeft zijn eigen idolen. Degenen die dat denken … Het is gewoon dat we op het verkeerde moment zijn geboren, en ze zijn op de verkeerde plaats, daarom is er zo'n dissonantie."

We zingen en ik schrijf poëzie voor onze liedjes - ik denk niet dat ze dom zijn. Ik schrijf over mijn echte gevoelens en… ik draag niets bij me. (Lachen).

Nee, weet je…. Laten we het nog een keer herhalen - "Hallo, wie zijn de fans?" … (Lacht). Na het concert zijn we altijd een beetje gek.

Bedenk je zelf scenografie en kostuums? Of zijn er specialisten voor dit alles?

Olya: We hebben geen scenografie.

Dasha: We hebben alles waar en leven. Alles gaat zoals het gaat. We gaan natuurlijk altijd, maar alles wordt op het podium geboren.

Olya: We weten nooit wat er met het volgende nummer zal gebeuren. Elk concert hangt niet alleen van ons af, maar ook van de mensen die er naar toe kwamen, hoe bevrijd ze zijn, hoe klaar ze zijn voor alles - wij ook. Bij onze concerten delen we onszelf niet met degenen die zijn gekomen, we maken onze tijd samen.

Hoe zit het met de kostuums?

Olya: Goed! (Lachen).

• 

• 

• 

• 

• 

Kies je het zelf?

Olya: Altijd jezelf. Het wordt waarschijnlijk al als een slechte zaak beschouwd om geen stylist te hebben die je aankleedt, maar in ons geval is dit onmogelijk. We zijn niet klaar om alleen een merk te dragen, maar tegelijkertijd laten we trends niet los - het is dwaas om ze te negeren. In ons geval is alles met elkaar verbonden: het lied, onszelf en de kostuums! Op de een of andere manier geeft dit alles aanleiding tot een bepaald beeld, en als iemand komt en zegt, trek deze schoenen en deze jurk aan, dan staan ze misschien los van alles wat we doen.

En natuurlijk je plannen, wat kunnen je fans verwachten?

Dasha: In de nabije toekomst wordt er alleen nog werk, werk en werk verwacht.

Foto: Instagram